IMG

内容简介

“生动”是东西方艺术评论中都会用的词,中国南齐谢赫在《古画品录》中,将“气韵生动”列为绘画“八法”之首,这一标准也成为后世衡量艺术的至高标准。艺术品如何才算“生动”?艺术家为了“生动”做了哪些努力?在《生动》这本书中,巫鸿先生分别从“动感”、“风气”、“情动”三个层面进行解读。

第一部分“动感”,讲述古今中外艺术中对“动”的表现。跟随巫鸿先生的眼睛,我们将学会用“运动”的视角阅读经典作品,注意到《洛神赋图》《女史箴图》中优美的飘带,重新审视莫高窟、麦积山石窟壁画中的飞天艺术。

第二部分“风气”,聚焦常被图像学研究忽略的主题——风,讨论的范围从古希腊的风神浮雕到汉代画像石中的“风伯”,又到西方艺术名作《维纳斯的诞生》中横贯画面的风气,还有无形的“阴风”“鬼气”。

第三部分“情动”,透过身体的动态语言,解读内在的微妙情动。情绪构成艺术作品的心理深度,而对死亡的哀痛无疑是至为激烈的一种。巫鸿先生结合古埃及、希腊、罗马艺术中的葬礼图像,以及佛教的涅槃图像、中国墓葬壁画等,追索出一条“情动”的演变轨迹。

跟随巫鸿先生的眼光,我们将从一种艺术形式游移到另一种形式,从一个层面跨越到另一个层面,发现艺术作品之间超文化和超历史的无穷联系。

目录

导言:再启漫游

【动感】

动之挣脱

飞扬的飘带

【风气】

风吹入画

让风继续吹

描绘风气

【情动】

身体的语言

表情的诞生

哀悼的母亲

尾声:重返气韵生动

作者简介

巫鸿,艺术史家、艺评家、策展人,芝加哥大学教授。

1968、1980年获得中央美术学院美术史系学士、硕士学位,1987年获得哈佛大学艺术史与人类学专业博士学位,随即在哈佛大学美术史系任教,于1994年获终身教授职位。同年受聘主持芝加哥大学亚洲艺术教学,执“斯德本特殊贡献教授”讲席,2002年建立东亚艺术研究中心并任主任。2008年获选为美国国家文理学院终身院士,并获美国大学艺术学会美术史教学特殊贡献奖。2016年获选为英国牛津大学斯雷特讲座教授。2018年获选为美国大学艺术学会杰出学者。2019年获选为美国国家美术馆梅隆讲座学者,并获得哈佛大学荣誉艺术博士。2022年荣获美国大学艺术学会“艺术写作杰出终身成就奖”。著有《偶遇:在漫游中感受艺术》《豹迹:与记忆有关》《关键在于实验》《聚焦:摄影在中国》等数十部作品。其中《偶遇》荣获第二十届“文津图书奖”。