内容简介

一幅图像如何通过构筑“女性空间”传递儒家教谕？

一件铜爵如何以极致压缩的内部空间发挥礼仪功能？

一座墓葬如何为想象的灵魂设计可游可居的永恒家园？

这些看似独立的问题，最终指向一个核心：“空间”概念如何帮助我们理解艺术与历史？

在这部开创性著作中，巫鸿首次系统阐释了贯穿其学术生涯的关键概念——“空间”。他以“空间”为方法，穿透图像、器物与建筑之间的传统界限，不仅拓宽了观看艺术的视野，也丰富了讲述艺术的语言。

目录

引言 美术史中的“空间转向”——一个被忽略的学术潮流 1

第一章 空间与图像 9

一、中国画像艺术中的空间与再现 17

二、图像学中的空间界阈 41

三、经营位置 62

四、持续思考 71

第二章 空间与物 81

一、中国古代艺术对“器”的执着 86

二、观看一件最早的青铜礼器 95

三、内部与外部 97

四、剪影与立体 103

五、单面、双面、多面、旋转 108

六、封闭与进入 124

七、璧、镜、椅 130

第三章 空间与总体艺术 153

一、墓葬中的“总体空间” 158

二、拓展意义上的“总体空间 190

附录 讨论 211

第一章 211

第二章 229

第三章 252

作者简介

巫鸿（Wu Hung）

著名美术史家、批评家、策展人，芝加哥大学教授。

1963年考入中央美术学院美术史系学习。1972—1978年任职于故宫博物院书画组、金石组。1978年重返中央美术学院美术史系攻读硕士学位。1980—1987年就读于哈佛大学，获美术史与人类学双重博士学位。随即在哈佛大学美术史系任教，于1994年获终身教授职位，同年受聘主持芝加哥大学亚洲艺术教学，执“斯德本特殊贡献教授”讲席。2002年建立东亚艺术研究中心并任主任，兼任该校斯马特美术馆顾问策展人。2008年被遴选为美国国家文理学院终身院士，并获美国大学艺术学会美术史教学特殊贡献奖，2016年获选为英国牛津大学斯雷特讲座教授，2018年获选为美国大学艺术学会杰出学者，2019年获选为美国国家美术馆梅隆讲座学者，并获得哈佛大学荣誉艺术博士，2022年荣获美国大学艺术学会“艺术写作杰出终身成就奖”。成为大陆赴美学者获得这些荣誉的第一人。