内容简介

《中国画的原理》是由范景中主编的“海外中国艺术史译丛”的系列第一册。本书试图阐释中国文化特征并分析其在绘画原理中的表现。“盖若与西方的态度相类比，其效果往往是误导甚于启发；但不与西方的取向相关联，则又无从理解中国人对待经验的方法”，罗丽创造了一种方式，通过“树立一对中国概念在其间可行得通的西方两极概念”，借用神学家汤朴“自然、人、上帝”的概念，通过探究中国整体文化取向来设法讨论：“何以一幅画为中国的？”罗丽将风格与中国画的笔性进行融会，旨在总结出中国画的原理。在此基础之上，罗丽的风格分析将线条、块面等涉及的种族、历史和文化取向也一并纳入讨论，借客观性之“个案”以推得普遍性之“原理”。本书共分两个部分：主题及其阐释与风格。其中具体研究“精神与物质”“天与地”“神与人”“道与儒”“情绪与情感”“人与自然”“传统与创新”“理想主义与自然主义”等等问题。直到今天，《中国画的原理》仍然影响着当代西方最重要的艺术家。大卫·霍克尼在读了《中国画的原理》后，被其中一句话打动：“中国画是关于时间和空间的艺术。”这也促成了他一系列与中国画相关的实验作品，比如根据清代画家王翚《康熙南巡图》拍摄的纪录片《与中国皇帝的大运河一日游，或曰表面即错觉而深度亦然》，即体现了他所理解的时空艺术。目录主题及其阐释引言精神与物质天与地神与人道与儒个人的与非个人的情绪与情感人与自然传统与创新理想主义与自然主义风格引言“气”与其果开合阴阳呼应章法张力均势次序与移动焦点深度设计与“起伏”尺度画表设计与“龙脉”空设计与装饰拙、虚与暗示杰出的品类术语列表参考文献索引明慕理之印图版1947年图版1959年图版补充图版